Visita il Museo Nazionale Thyssen-Bornemisza
a Madrid

Storia della collezione Thyssen-Bornemisza

La famiglia Thyssen-Bornemisza, con sede a Lugano, ha costituito una delle più importanti collezioni private del XX secolo. Lo Stato spagnolo ne ha acquisito la maggior parte nel luglio 1993 per completare le pinacoteche nazionali esistenti. Questa transazione ha permesso di riunire capolavori dispersi dagli anni '20, coprendo l'arte europea dal 1290 al pop art.

L'ampliamento significativo della collezione sotto Heinrich Thyssen si è concentrato sui primitivi fiamminghi e sul Rinascimento tedesco, periodo cruciale per l'arte europea. In seguito, Hans Heinrich ha aperto la collezione al XIX secolo, integrando l'impressionismo e l'avanguardia del XX secolo. Questa evoluzione riflette l'interesse crescente dei collezionisti per i movimenti moderni.

Nel 2004, Carmen Thyssen ha arricchito notevolmente il museo aggiungendo quasi 200 opere, tra cui una selezione importante di pittura catalana ora esposta al MNAC a Barcellona. Questa estensione maggiore sottolinea la dimensione internazionale e la ricchezza patrimoniale della collezione. Il museo di Madrid conserva così il cuore storico e moderno di questo eredità familiare svizzero, offrendo ai visitatori un'immersione unica nell'arte europea dal Medioevo all'epoca contemporanea.

Cosa vedere al Museo Thyssen-Bornemisza

La sezione dedicata alla scuola fiamminga del XV secolo ospita il Dittico dell'Annunciazione di Jan van Eyck, pezzo di assoluto valore. La densità delle opere di questo periodo è notevole, offrendo una visione completa dell'arte gotica internazionale. Ogni sala è allestita per facilitare la lettura stilistica di questi dipinti precoci, accanto a Rogier van der Weyden.

La scuola tedesca del XVI secolo conta oltre 40 opere, una concentrazione rara che mette in risalto Albrecht Dürer e i suoi contemporanei. Questa profondità documentale permette agli appassionati d'arte di confrontare le tecniche incisorie e pittoriche del Rinascimento nordico. È un grande vantaggio per gli studenti e gli storici dell'arte, grazie alla qualità delle opere conservate.

Il punto focale per il pubblico francofono rimane la sezione impressionista e post-impressionista. Si trovano qui tele importanti di Claude Monet, Edgar Degas e Vincent Van Gogh, completate dalla pittura americana del XIX secolo. Queste sale attirano un grande afflusso, giustificando la raccomandazione di prenotare uno slot preciso per godersi appieno l'atmosfera.

Logistica e accessibilità del museo

Il museo occupa il Palazzo di Villahermosa, costruito alla fine del XVIII secolo. L'architetto Rafael Moneo ha completamente ristrutturato l'interno per adattarlo alle esigenze dell'arte moderna e contemporanea. Questo lavoro di modernizzazione ha preservato l'eleganza neoclassica ottimizzando al contempo la circolazione dei visitatori negli spazi espositivi situati sul Paseo del Prado.

L'accesso è gratuito il lunedì dalle 12:00 alle 16:00, ma questa fascia oraria concentra spesso un afflusso importante. Per una visita più tranquilla e serena, si consiglia vivamente di puntare alle mattine o alle sere nei giorni feriali. Il cappotto è obbligatorio per i borsoni voluminosi, un passaggio logistico da anticipare per non ritardare l'ingresso nelle sale espositive.

La tassa standard di 14 euro copre la collezione permanente. Le grandi mostre temporanee richiedono spesso un supplemento o un biglietto specifico, una distinzione tariffaria essenziale da comprendere prima dell'acquisto. L'Abono Paseo del Arte, a 32,80 euro, offre un eccellente rapporto qualità-prezzo per chi visita anche il Prado e il Reina Sofía.